JERRY BRIGNONE - OBRAS TEATRALES
abajo, al pie de página: Memorias de las Puestas - por Jerry Brignone
2007. Bomarzo 2007, de Jerry Brignone. Idea, dirección y producción del largometraje en video documental-experimental de dos horas y media consistente en una puesta en imágenes de la ópera de Alberto Ginastera con libreto de Manuel Mujica Lainez basado en su novela homónima, filmado en Bomarzo, Italia, con el auspicio de numerosas entidades y presentado con muy buena repercusión en Bomarzo en el Palazzo Orsini, luego en la residencia del Embajador de Italia en Argentina (Palacio Alvear), la Sala Enrique Muiño del Centro Cultural San Martín, la Casa Argentina en Roma, la Feria Internacional de Arte Moderno y Contemporáneo de Milán MiArt 08, el Festival Etno Tango 2008 de Turín, la Academia de Bellas Artes de Florencia, el Centro Cultural del Municipio de Roma Nuovo Cinema Aquila, la sala Bill Cosford de la Universidad de Miami (Festival Ginastera), la Universidad de Salamanca, el Círculo del Ministerio de Relaciones Exteriores italiano en Roma, el Instituto Italiano de Cultura en Atenas, el Congreso Ibérico de Astrología en Madrid, el Consejo Argentino para las Relaciones Internacionales (CARI), la Sala Bioy Casares del Centro Cultural Borges, la Feria del Libro de Frankfurt 2010, el Cineclub Inboccalupo, el Auditorio Jorge Luis Borges de la Biblioteca Nacional, el Instituto Italiano de Cultura en Santiago de Chile, la Bolsa de Comercio de Buenos Aires, el Instituto Italiano de Cultura en Montevideo y el Auditorio de la Facultad de Derecho de la Universidad de Buenos Aires (extractos de críticas en la sección TEATRO; críticas completas, trailer, visión on line, descarga gratuita y mucha más información en Bomarzo 2007).
2002. Las Niñeras, de Giorgos Skourtis. Traducción y preparación de actores.
2001. Raíces en el tiempo, de Spyros Vergos. Co-dirección y único actor protagonista (Spyros) con coreografía de Jorge Dermitzákis, presentada con el auspicio de la Embajada de Grecia en el Salón Dorado de la Legislatura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
2001. Cinco Cartas, de Mabel Pagano. Dirección de la obra ganadora del Premio Literario Don Jorge Paraskevaídis organizado por Cariátide, Asociación Argentina de Cultura Helénica, presentado en el Club del Progreso con las actrices Marta Albertini, Dora Prince y Tina Helba, entre otras.
2000. Antígona, de Sófocles. Adaptador, director y actor (Creonte) en fragmentos en griego antiguo y moderno de la tragedia intercalados con ejecución de música griega antigua, presentada en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.
1999. Sappho, Eros ke Kavafis, de Konstantino Kavafis, Sappho de Mytilene y otros. Adaptación, dirección y actuación (Kavafis) inaugurando el espacio de la Fundación Proarte de Palermo que luego se denominaría Camarín de las Musas.
1999. Kassandra, de Iannis Xenakis. Dirección y actuación (Corifeo) en griego clásico de la obra dramática musical basada en fragmento de la tragedia Agamemnon, de Esquilo, con músicos en escena en el teatro La Scala de San Telmo.
1999. Escuché que alguien lloraba, de Adriana Strupp. Dirección y actuación (Julio) en la obra para adolescentes para la prevención del alcoholismo y la drogadicción con debate posterior con la autora como psicóloga, presentado en el Teatro IFT.
1998. De Héroes y Dioses... Eternamente Grecia. Actor protagonista invitado (El Turista) de la creación grupal dirigida por Eduardo Díaz Thevenon en el Teatro Municipal Reggio y auspiciada por la Embajada de Grecia, con la participación del músico Takis Delénikas y danzas dirigidas por Nicolás Kostakópulos.
1998-1999. Daniela, la otra historia, de Adriana Strupp. Dirección en la obra para adolescentes para la prevención de la bulimia y la anorexia con debate posterior con la autora como psicóloga, presentado en el Teatro IFT.
1998-1999. Clara, ¿tenía que oscurecerse?, de Adriana Strupp. Dirección en la obra para adolescentes para la prevención del SIDA con debate posterior con la autora como psicóloga, presentado en el Teatro IFT y en varias escuelas, presenciada por miles de adolescentes con el auspicio de la Organización Mundial de la Salud (OMS).
1998. Sangre Vienesa: Epatéleburgoá, de Iannis Zombolas. Autoría (con seudónimo), dirección (nueva puesta), actuación (El Acordeonista) y ejecutante en vivo de la música en la obra presentada en La Manzana de las Luces.
1997-1998. Idípus Tyrannos: la conspiración de las mujeres, de Iannis Zombolas. Adaptación (con seudónimo), producción, producción ejecutiva, dirección, coreografía y actuación (Edipo) en la versión libre en griego clásico, griego moderno y castellano de la tragedia Edipo, de Sófocles, bajo el auspicio de numerosas entidades helénicas, y presentada cincuenta veces en el centro histórico La Manzana de las Luces posteriormente a su estreno en la colectividad griega Unión Helénica Peloponense, seguida de otras dos funciones en las colectividades La Asociación Helénica y Panelínion, con muy buena repercusión (extractos de críticas en la sección TEATRO; críticas completas, fotos, texto y otros informes en Edipo).
1992-1996. Astrodrama, creación grupal. Idea, creación, actuación y conducción del grupo Sephirot, que realizaba happenings psicodramáticos a público sobre cartas astrológicas del mismo en la Fundación Centro Astrológico de Buenos Aires.
1989. Parábola del Hombre Joven y el Viejo, de Roberto Herrscher. Dirección de la obra ganadora de la Primera Bienal del Arte Joven organizada por la Municipalidad de Buenos Aires y presentada en el Centro Cultural Recoleta.
1988. Máscaras, de Alice Gerstenberg. Traducción y dirección (nueva puesta), en El Pozo Voluptuoso.
1988-1989. Sangre Vienesa: Epatéleburgoá, de Iannis Zombolas. Autoría (con seudónimo), dirección, actuación (El Acordeonista) y ejecutante en vivo de la música en la obra presentada en el Centro Cultural Rector Ricardo Rojas (UBA), El Pozo Voluptuoso y el Teatro Stella Maris.
1987. Técnicas, de Stevenson-Zombolas. Adaptación con seudónimo Iannis Zombolas, dirección, realización de la música en vivo y actuación (Dr. Jeckyll) de la obra basada en el último capítulo de la novela El extraño caso del Dr. Jeckyll y Mr. Hyde, de Robert Louis Stevenson, y cuentos populares japoneses, presentada en el Teatro Espacios con buena repercusión de crítica y luego en el Centro Cultural Rector Ricardo Rojas (UBA) (extractos de críticas en la sección TEATRO).
1986-1988. Antígona Furiosa, de Griselda Gambaro. Producción ejecutiva y asistencia de dirección en el estreno mundial de la obra inspirada en la Antigona de Sófocles con dirección de Laura Yusem, escenografía de Graciela Galán y esculturas de Juan Carlos Distéfano presentada en el Auditorio del Goethe Institute, Los Teatros de San Telmo, el Teatro Nacional Cervantes, el Festival Nacional de Teatro de Córdoba y en el Teatro Municipal General San Martín.
1985. Ígnea Medeas, de Iannis Zombolas. Autoría (con seudónimo) y dirección, basada en una recreación fantástica de la Medea de Pasolini, presentada en el Teatro Espacios, y objeto de un análisis publicado por una investigadora del CONICET (texto en la sección TEATRO) y referida por la Dra. Lidia Gambón en 2011 en un Congreso Internacional (texto completo de la obra en: IGNEA MEDEAS).
1984. Visita, de Ricardo Monti. Co-dirección y actuación (Lali), en el Teatro Escuela.
1984. 1984, de George Orwell. Adaptación, co-dirección y actuación (Camarada O'Brian), en el Teatro Escuela.
1983-1984. El señor Galíndez, de Eduardo Pavlovsky. Co-dirección y actuación (Eduardo), en el Teatro Escuela.
1983-1984. Víctimas del Deber, de Eugene Ionesco. Co-dirección y actuación (Schubert), en el Teatro Escuela.
1982-1984. Somos, de Eduardo Pavlovsky. Co-dirección y actuación (Superyó), en el Teatro Escuela.
1981. La Voz Humana, de Jean Cocteau. Dirección. En el Teatro Santa Teresita.
1981. La Barca sin Pescador, de Alejandro Casona. Diseño de iluminación, con la dirección de Gabriela Fernández Bisso, en el Teatro Santa Teresita.
1980. Canción de Navidad, de Charles Dickens. Adaptación, realización de música en vivo, dirección y actuación (Ebenezer Scrooge), en el Teatro Santa Teresita.
1980. Ha llegado un Inspector, de J. B. Priestley. Dirección y actuación (Arthur Birling), en el Teatro Santa Teresita.
1980. Bagatelas, de Susan Glaspell. Traducción y dirección, en el Teatro de la Cova.
1979. Máscaras, de Alice Gerstenberg. Traducción y dirección, en el Teatro de la Cova.
1979. Barranca Abajo, de Florencio Sánchez (tercer acto). Dirección, en el Teatro de la Cova.
